第131章改剧本和结衣酱
左宾有一个灵活的底线。
所以《调音师》的剧本,又改了。
《调音师》剧本汉化有不止一处审核红线。
反派警长、腰子团队、草草结案等等环节,在国內拍出来也过不了审,但要是为了过审而把这些內容都和谐了,这电影的精彩程度直接减半。
左宾最初的想法是,把背景换到港岛,当两岸合拍片来拍。
不过了解了一圈內地和港台合拍片的情况后,左大导演熄了这个心思。
都2009年了,港圈大部分的电影人还在自我感觉良好,还想著高內娱一档。
90年代初,香港电影能和好莱坞大片打得有来有回,但是现在港圈还能自萌,全靠內地撑著。
港圈有这样一个流传多年的谣言—一那就是香港电影衰落是因为內地。
抱著这样观点的香港观眾很多,对港剧有滤镜的內地观眾也不少。
实际情况,恰恰相反。
经济基础决定上层建筑这事儿不用多讲,香港电影本土市场非常有限,它没有办法支撑香港电影发展了。
经济(消费力)+人口数量(市场上限)+產业升级(竞爭力)一直是產业的根本。
香港电影辉煌的时候,能和好莱坞大片打得有来有回,是因为港片市场基础是港台的三千多万人口,外加隱性的市场东南亚。
但是隨著好莱坞新数字特效技术成功,情况就完全不同了。
说白了,港片就是被產业升级成功的好莱坞给淘汰掉的。
以前港片还能在东南亚捞一笔,数字特效时代的好莱坞大片以后,东南亚人吃过了好莱坞大餐谁还吃你香港甜点?以前的台湾是限制好莱坞片子数量的,开放以后港片在台湾市场也不行了。
直观的举栗,5000多万人口的棒国,在好莱坞大片的衝击下都叫苦连天另寻出路了。
700万人口的港圈,电影市场能有多大?
港片的没落和內地一点关係都没有。
港片海外市场早就丟了,现在是內地市场持续给香港电影输血。
如果没有內地市场,《九龙城寨》这样的港片凭什么在2024年赚大钱?
如果没有內地市场的扶持,奥运年以后香港电影就差不多走到头了。
既然和港圈玩不到一块,左宾就把目光看向了国外。
去好莱坞拍是最简单的方式,但这样一来左宾的话语权就少了。
对左宾而言,《调音师》这部电影,钱可以少拿,权要握在手里。
背景换到泰国,能绕过审核这一关,后面很多剧情也能说得通了。
毕竟泰国那地方出现黑警和腰子团队不要太正常,那地方的宗教元素也很足而且在泰国拍《调音师》,还能把《暹罗之旅》一起给拍了。
在国外拍电影,把中影和华影拉进来准没错。
实际上,隨著来取景的人越来越多,曼谷当地的电影协拍业务已经颇为完善o
这些协拍公司的收费不低,但確实能给外来剧组剩下不少麻烦。
除了拍摄过程中的一些繁琐手续,甚至他们还能起到镇场子的作用。